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头鹰半睁半闭着眼睛，象猫一样，它是猫长着翅膀的哥哥。松涛和风声。还有夜光下很深的湖。树林一直伸展到蔚蓝色的、深沉的海那儿去。巨大的船只可以在树枝底下航行。树林里住着几只夜莺。它们的歌唱得非常美妙！夜莺唱着——唱得那么美妙，它的歌声打动了我们的心弦。夜莺不停地唱下去。它歌唱那安静的教堂墓地——那儿生长着白色的玫瑰花，那儿接骨木树发出甜蜜的香气。夜莺的鸣唱把一切鸟雀的微弱的声音都压倒了。夜莺把它的翅膀舒展到了料想不到的宽度，它在树木之间飞来飞去，在树枝之间缭绕。飞上新的枝头栖息在那里，声声啼啭，等待它的黎明。大地发出回声，丰盛、精彩有如织锦画一般。雅尼的音乐就象金属般的阳光。他是new age 音乐流派的代表人物。雅尼生于希腊，喜欢古典文化，他在雅典卫城，印度泰姬陵，北京紫禁城都开过演奏会。而这一首夜莺是他特意为来中国而作，原想用中国的玉萧做主奏，后来改成了长笛（flute）。整首曲子，溢满了中国音乐的韵味。
让我们静静的坐下来，激活每一个听觉神经，打开我们内心的门，让我们开始聆听。淡淡的弦乐远远的响着，长笛开始吹出柔美悠远的旋律。就象月夜下，空旷的原野中，夜莺开始歌唱。这一段，以长笛模仿夜莺的鸣叫为终了，然后清朗的钢琴加入进来，略带迟疑，小心翼翼的奏响。如同一个深夜未眠的人，远远听见夜莺的歌唱，开始去寻访，又怕扰飞了夜莺。长笛在钢琴奏完一段后再次响起。如同夜莺在听到些微的动静后，沉寂了片刻，又开始歌唱。钢琴间略的合奏，慢慢的，弦乐也加入进来，和钢琴汇合成了一道洪流，而长笛的声音仍是清晰明亮的，象一只燕子飞舞在一条河流之上。如同夜莺的歌唱吸引了越来越多的人来倾听欣赏，发出感叹和赞美，而夜莺唱得越发好听了。
乐曲从高亢嘹亮的巨响转入清空恬淡的寂静，如同从一条奔涌的河流来到了平静的湖面，我们的心一下子沉静了下来，来到了最华彩最动情的段落。明亮甜美的小提琴，深沉浑厚的大提琴，彼此开始眉目传情，互通款曲，音色和合奏都层次分明，炉火纯青，鸣珠奏玉般的钢琴漫不经心的敲打着，长笛在遥远的地方轻轻的唱和。提琴，钢琴，长笛配合的亲密无间。如同我们在聆听了夜莺的歌唱后，内心涌起了非常美丽非常动情的共鸣，提琴的弦如我们的心弦。
曲子又从静美转向洪流，所有的乐器都加入进来，纵情的歌唱。我们发现奔涌的洪流中有人的合唱声，灼热嘹亮，人是造物主最精妙的设计，人的声带也是世间最好的乐器。只有人声，才能表达发自内心的巨大喜悦。雅尼也喜欢拿人声当乐器来用，或赞叹，或歌吟，或是呼喊，经常没有什么词句，只是单纯的美妙的人声。乐曲在结尾的时候反而越来越高，在一声轰然巨响中噶然而止，如同千百个烟花同时绽放。长笛的音色，有点阴柔忧伤，但绝不凄凉。整个曲子是刚健清朗的，明媚如春天的阳光。这首曲子是不适合做背景音乐的，听着听着，它会把你的血液加温，成血管中澎湃的激流。它会让本来安坐的你想有站起来的冲动。它会把有质感的美好和激情放置到你的心胸。
安徒生有篇童话中国夜莺。遥远的中国有只夜莺，起初它美妙的歌声，只有母亲生病的贫苦女孩可以听到，生在皇宫享受富贵的人听不到。后来皇帝把夜莺请到了皇宫，为它的歌声倾倒。后来有人发明了机器夜莺，可以重复无休止的歌唱，于是自然的夜莺被冷落了，它又飞回树林，为穷人歌唱去了。有天皇帝要死了，机器夜莺也坏了，这只夜莺又飞了回来，美妙的歌声连死神也陶醉了，皇帝又起死回生。夜莺只为愿意倾听的人歌唱，不论你的富贵贫贱，它身上有最高贵的人性。南丁格尔，创立了红十字会的伟大女性，她的名字便是夜莺（nightingale）。夜莺是属于所有人的，可当你需要的时候，只要安静的坐下来，去倾听和共鸣，这时候，它是专只唱给你一个人听的。
雅尼夜莺的曲子蕴含浪漫与撼人的张力，跨越了种族与文化的疆界。从中流泄出优美旋律，异国风情和撼人的能量。音乐是一种难以形容的语言——它越过了正常的逻辑思维，直接向人们的心灵倾诉。因此雅尼不喜欢在他的作品中加入明确的唱词。对他而言，必须考虑的事就是忠实于情感。他尽全力去表现事实。他要传达的是他的生活感受和那些对他非常重要的事物。”雅尼说：“你不必在高山之巅俯瞰风景，也无需在草地上久坐。说真的，他最钟情于黑暗。他有很多作品都是在地下室完成的。那里没有窗户，很暗，也很静。灵感总能到来。雅尼说：“你不必在高山之巅俯瞰风景，也无需在草地上久坐。说真的，他最钟情于黑暗。他有很多作品都是在地下室完成的。那里没有窗户，很暗，也很静。灵感总能到来。”他经常告诉他的朋友不要在他构思音乐的时候去打扰他，即便是原子弹爆炸也不要去告诉他，我想他的这份对音乐的执着和对音乐的喜爱已经在感染更多的人。人们把雅尼（yanni）称作是一个用音乐讲述生活的人。从他的身上可以感到古老希腊的浪漫诗意与年轻美国的奔放现代的融合。他曾说过：“我的目标是用感情与人们沟通，我捕捉到了生活的感受并把它溶于音乐之中，音乐将会给听众带来希望的撞击。”yanni出生在希腊南部的一个海滨小镇。少时因为家境不好，无法受到正规有序的音乐教育，但这并不能抑制他与生俱来的音乐天赋的成长。他可以不需要任何谱子而仅凭超人的记忆，准确地记下听过的任何音乐中的每一个音符。他擅长用电子合成技术将古典音乐以现代人的视角做重新诠释。作为一个拥有独特创作方式的音乐人，yanni 不愿被纳入任何流派，他独创着一般魅力独具的音乐潮流。
头鹰半睁半闭着眼睛，象猫一样，它是猫长着翅膀的哥哥。松涛和风声。还有夜光下很深的湖。树林一直伸展到蔚蓝色的、深沉的海那儿去。巨大的船只可以在树枝底下航行。树林里住着几只夜莺。它们的歌唱得非常美妙！夜莺唱着——唱得那么美妙，它的歌声打动了我们的心弦。夜莺不停地唱下去。它歌唱那安静的教堂墓地——那儿生长着白色的玫瑰花，那儿接骨木树发出甜蜜的香气。夜莺的鸣唱把一切鸟雀的微弱的声音都压倒了。夜莺把它的翅膀舒展到了料想不到的宽度，它在树木之间飞来飞去，在树枝之间缭绕。飞上新的枝头栖息在那里，声声啼啭，等待它的黎明。大地发出回声，丰盛、精彩有如织锦画一般。雅尼的音乐就象金属般的阳光。他是new age 音乐流派的代表人物。雅尼生于希腊，喜欢古典文化，他在雅典卫城，印度泰姬陵，北京紫禁城都开过演奏会。而这一首夜莺是他特意为来中国而作，原想用中国的玉萧做主奏，后来改成了长笛（flute）。整首曲子，溢满了中国音乐的韵味。
让我们静静的坐下来，激活每一个听觉神经，打开我们内心的门，让我们开始聆听。淡淡的弦乐远远的响着，长笛开始吹出柔美悠远的旋律。就象月夜下，空旷的原野中，夜莺开始歌唱。这一段，以长笛模仿夜莺的鸣叫为终了，然后清朗的钢琴加入进来，略带迟疑，小心翼翼的奏响。如同一个深夜未眠的人，远远听见夜莺的歌唱，开始去寻访，又怕扰飞了夜莺。长笛在钢琴奏完一段后再次响起。如同夜莺在听到些微的动静后，沉寂了片刻，又开始歌唱。钢琴间略的合奏，慢慢的，弦乐也加入进来，和钢琴汇合成了一道洪流，而长笛的声音仍是清晰明亮的，象一只燕子飞舞在一条河流之上。如同夜莺的歌唱吸引了越来越多的人来倾听欣赏，发出感叹和赞美，而夜莺唱得越发好听了。
乐曲从高亢嘹亮的巨响转入清空恬淡的寂静，如同从一条奔涌的河流来到了平静的湖面，我们的心一下子沉静了下来，来到了最华彩最动情的段落。明亮甜美的小提琴，深沉浑厚的大提琴，彼此开始眉目传情，互通款曲，音色和合奏都层次分明，炉火纯青，鸣珠奏玉般的钢琴漫不经心的敲打着，长笛在遥远的地方轻轻的唱和。提琴，钢琴，长笛配合的亲密无间。如同我们在聆听了夜莺的歌唱后，内心涌起了非常美丽非常动情的共鸣，提琴的弦如我们的心弦。
曲子又从静美转向洪流，所有的乐器都加入进来，纵情的歌唱。我们发现奔涌的洪流中有人的合唱声，灼热嘹亮，人是造物主最精妙的设计，人的声带也是世间最好的乐器。只有人声，才能表达发自内心的巨大喜悦。雅尼也喜欢拿人声当乐器来用，或赞叹，或歌吟，或是呼喊，经常没有什么词句，只是单纯的美妙的人声。乐曲在结尾的时候反而越来越高，在一声轰然巨响中噶然而止，如同千百个烟花同时绽放。长笛的音色，有点阴柔忧伤，但绝不凄凉。整个曲子是刚健清朗的，明媚如春天的阳光。这首曲子是不适合做背景音乐的，听着听着，它会把你的血液加温，成血管中澎湃的激流。它会让本来安坐的你想有站起来的冲动。它会把有质感的美好和激情放置到你的心胸。
安徒生有篇童话中国夜莺。遥远的中国有只夜莺，起初它美妙的歌声，只有母亲生病的贫苦女孩可以听到，生在皇宫享受富贵的人听不到。后来皇帝把夜莺请到了皇宫，为它的歌声倾倒。后来有人发明了机器夜莺，可以重复无休止的歌唱，于是自然的夜莺被冷落了，它又飞回树林，为穷人歌唱去了。有天皇帝要死了，机器夜莺也坏了，这只夜莺又飞了回来，美妙的歌声连死神也陶醉了，皇帝又起死回生。夜莺只为愿意倾听的人歌唱，不论你的富贵贫贱，它身上有最高贵的人性。南丁格尔，创立了红十字会的伟大女性，她的名字便是夜莺（nightingale）。夜莺是属于所有人的，可当你需要的时候，只要安静的坐下来，去倾听和共鸣，这时候，它是专只唱给你一个人听的。
雅尼夜莺的曲子蕴含浪漫与撼人的张力，跨越了种族与文化的疆界。从中流泄出优美旋律，异国风情和撼人的能量。音乐是一种难以形容的语言——它越过了正常的逻辑思维，直接向人们的心灵倾诉。因此雅尼不喜欢在他的作品中加入明确的唱词。对他而言，必须考虑的事就是忠实于情感。他尽全力去表现事实。他要传达的是他的生活感受和那些对他非常重要的事物。”雅尼说：“你不必在高山之巅俯瞰风景，也无需在草地上久坐。说真的，他最钟情于黑暗。他有很多作品都是在地下室完成的。那里没有窗户，很暗，也很静。灵感总能到来。雅尼说：“你不必在高山之巅俯瞰风景，也无需在草地上久坐。说真的，他最钟情于黑暗。他有很多作品都是在地下室完成的。那里没有窗户，很暗，也很静。灵感总能到来。”他经常告诉他的朋友不要在他构思音乐的时候去打扰他，即便是原子弹爆炸也不要去告诉他，我想他的这份对音乐的执着和对音乐的喜爱已经在感染更多的人。人们把雅尼（yanni）称作是一个用音乐讲述生活的人。从他的身上可以感到古老希腊的浪漫诗意与年轻美国的奔放现代的融合。他曾说过：“我的目标是用感情与人们沟通，我捕捉到了生活的感受并把它溶于音乐之中，音乐将会给听众带来希望的撞击。”yanni出生在希腊南部的一个海滨小镇。少时因为家境不好，无法受到正规有序的音乐教育，但这并不能抑制他与生俱来的音乐天赋的成长。他可以不需要任何谱子而仅凭超人的记忆，准确地记下听过的任何音乐中的每一个音符。他擅长用电子合成技术将古典音乐以现代人的视角做重新诠释。作为一个拥有独特创作方式的音乐人，yanni 不愿被纳入任何流派，他独创着一般魅力独具的音乐潮流。